One of my favorite Youtube channels is undoubtedly Abstructure, featuring original and custom-made video clips of the 90's electronic music cosmos, focused mostly on techno & ambient genres. I often return to the channel for an audiovisual experience of Electrotete - I Love You. In search of hidden gems of that era, I came across the official video clip of track MLO - Wimborne:
MLO - WIMBORNE
MLO was a music partnership between British musicians Pete Smith & Jon Tye, who had first met in Exeter during the late 70's through rival punk bands. Following their wandering in several bands and the acid house explosion in late 80's, they composed track New Generation, adopting the use of breakbeats instead of the four-on-the-floor rhythm formula. The demo was sent to Renaat Vandepapeliere, the head honcho of Belgian techno label R&S Records, and the first release was materialized in 1993; fascinated by the outer space and coming across the Manua Loa Observatory, MLO was deemed as suitable choice referring to the spatial aspect of music and as shorthand for word Mellow.
One year later, the duo was employed to create their debut album Io, which served as a soundtrack for a film of the same name, shown as live accompaniment to Pink Floyd gigs of that period. The film & album name originates from the seventh moon of Jupiter (Ιώ), which is the most volcanically active entity of our solar system.
Smith & Tye had to deliver the album in a short period of two weeks inside one of the world's most advanced multi-media studios. In return for their involvement in some tracks of Icelandic singer Ragga, they had unlimited access to the studio equipment, toying with Korg PS 3300 and an Emulator 2.
Despite the tight timeline, the result was excellent, providing a dreamlike ambient experience in space.
Io was released in 1994 by Rising High Records of the late Caspar Pound, with whom Pete Smith had worked extensively in various projects, such as The Hypnotist, Temple of Acid and Rising High Collective. Due to disputes regarding track royalties, the collaboration with the label ended abruptly and a lot of tracks, which were intended as the continuation of the debut album, remained unreleased. An additional album was released in the same year under the catering of the now defunct UK label i.t.p. Recordings. The final works of MLO were published in 1996, before its dissolution.
Fortunately, Music From Memory label curated in 2021 the compilation Oumuamua, which features a collection of previously unreleased material for the project. For more details, you may the refer to the interview of Jon Tye regarding the compilation.
In order to experience the journey, you can listen Io in full below:
Letter H is filled with nostalgia, as it features strictly labels from the 90's!
Hard Hands was the home for production duo Leftfield, the purveyors of progressive house music! It was established in 1992 by Neil Barnes & Paul Daley. Their first releases were featured in short-lived label Outer Rhythm. The closure of the company was the starting point for the creation of Hard Hands label, under which two seminal studio albums were released (Leftism - Rhythm And Stealth).
It is certainly one of my favorite record labels of all time. Harthouse was set-up in 1992 by Heinz Roth, Matthias Hoffman & Sven Väth in Offenbach. From 1992 until 1997 it was sub-label of Eye Q Records (the former focused on harder & more minimalistic sound, while the latter hosted more commercial releases). Undoubtedly, it defined the "Sound Of Frankfurt", which was a harder but danceable version of Trance; Hard House or Harthouse. As per Eye Q, the music producers Ralf Hildenbeutel, Matthias Hoffman & Steffen Britzke (along with the artistic force of Papa Sven) were responsible under various aliases for several techno-infused trance tracks, some of which are considered classics nowadays. The popularity of the label led to the creation of foreign departments; Harthouse UK in England, distributed by Rising High (of the late Caspar Pound) and Harthouse America in US, licensed through Moonshine Music. In 1997, the mother company faced hard times, since Sven Väth left the label due to artistic discrepancies and a few months later it went bankrupt. One year later, the company rights were acquired by UCMG, while in 2004 the company was absorbed by Daredo Media. In 2017, the company UCM.ONE took over the label and all rights from Daredo. In my opinion, all the acquisitions should be credited to Joachim Keil, since he was associated with all three companies at some point. The last years the label hosts the trance veterans D3R (Der Dritte Raum).
Meet the Hoojman! Hooj Records was launched in 1991 by Jerry Dickens (aka Red Jerry) and Phil Howells (who left the label after its 4th release). The label is mostly known for several progressive house & trance classics, although it featured throughout the years several music genres (latin balearic sound, tribal house, deep tech house & electro disco tracks). The success of the company in the European dance scene was suspended in 2003 due to bankruptcy. In 2006 the company returned under the same management as Lost Language; the latter was initially a trance offshoot label of Hooj. However, the label company was dissolved in 2010. Four years later, Hooj Choons re-emerged for licensing rights of the back catalog. The iconic logo of the company, the Hoojman, was conceived by Phil's girlfriend at the time, as Red Jerry has mentioned in one of his latest interviews.
Heat Recordings is a London-based label with its first release traced back to 1996. During the second half of the 90's it licensed releases for Moonman (one of Ferry Corsten's early aliases) and Mothers Pride (Andy Cocup of the Groove Armada fame and Anselm Guise). The Big C remix of Mothers Pride - Floribunda remains one of the most epic tracks I have ever heard!
Hi Life Recordings was an imprint of Polydor Records from 1995 until 2000. While the label was mostly known for releasing Fatboy Slim's remix of Wildchild - Renegade Master, which sold numerous physical copies, I learned the label through Nick Bracegirdle's early remixes; his rework on BBG - Just Be Tonight is still memorable.
I always wanted to compile an experimental music DJ set, focused on trippy music (a worthy adversary of the classic clubbing music!). I am lacking essential knowledge in electronic experimental tracks (at some time I need to perform a listening marathon for the back catalog of The Future Sound of London). This does not prevent me from enjoying forgotten downtempo tracks like this:
EARTH LEAKAGE TRIP - THE AWAKENING
Wandering in the music stores of Athens, I came across a white label from Rising High Records. The label of the late Caspar Pound was not "terra incognita" for my ears, but music project Earth Leakage Trip certainly was! Obviously, the purchase was a no-brainer for two main reasons: the consistency of the label in high-quality tracks and my curiosity!
Earth Leakage Trip was the birth child of Neil Sanford & Simon Carter. Their first release Psychotronic EP dates back to 1991 and it was provided by Moving Shadow, the seminal jungle label run by Rob Playford. It was one for first releases for the label and it was considered an underground gem (a collage of industrial, techno and breakbeat).
A second release followed on year later in Rising High Records, called Virtuality EP. The same blending ingredients were applied, but in a more mature manner (in my opinion). The highlight of the EP is the last track, called "The Awakening". While no energetic compared to the other tracks, the best use of sampling can be found here, which creates a neat cerebral texture assisted by the melody loops and breakbeat rhythms.
Simon's contribution to the project lasted until 1992, whereas Neil was the constant member. In 2003 the latter re-spawned the project, collaborating with Tony Lobue on future-jazz compositions, which had nothing to do with the experimental side of music.
If you are into non-danceable electronic tracks, only created to blow your mind, then ELT (pre-1994 material) is worth checking out.
Το Brexit είναι γεγονός και έτσι ο Union Jack θα βρίσκεται στο (εγγύς;) μέλλον εκτός της Ε.Ε.
Αφορμή για ένα κομμάτι-ορόσημο της trance, το Two Full Moons & A Trout!
UNION JACK - TWO FULL MOONS & A TROUT (ORIGINAL MIX)
Το σχήμα Union Jack ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας των 90's από τον Simon Berry, το αφεντικό της ιστορικής Platipus Records, και τον Claudio Giussani. Στη διάρκεια αυτής της δεκαετίας κυκλόφορησαν υπό την αιγίδα της δισκογραφικής σεμιναριακές παραγωγές που όρισαν το είδος της acid trance. Οι Berry και Giussani ήταν οι βασικοί εκφραστές του ήχου της Platipus, τους οποίους ακολούθησε λίγο αργότερα ο PaulBrogden. Η τριάδα παρήγαγε συνεχώς νέα κομμάτια μέχρι τις αρχές της τρέχουσας χιλιετίας, όταν ο Giussani αποφάσισε να ασχοληθεί αποκλειστικά με το mastering για άλλους καλλιτέχνες. Ως αποτέλεσμα, οι Union Jack έμειναν ανενεργοί για περίπου 10 χρόνια μέχρι το 2008, όταν ο Brogden πήρε τη θέση του Giussani. Το τρέχον σχήμα συνεχίζει να παράγει νέες δουλειές με πολύ μικρότερη συχνότητα και αποκλειστικά σε ηλεκτρονική μορφή.
Κάθε άτομο της τριανδρίας αποτελεί σημαντικό κεφάλαιο στην διαμόρφωση της βρετανικής trance:
- Ο Simon Berry είναι γνωστός για τα solo aliases του Art Of Trance και Poltergeist. Το δεύτερο ψευδώνυμο χρησιμοποιήθηκε για τις πρώτες δουλειές στην δισκογραφική του, ενώ το πρώτο αποτελεί και το πιο αναγνωρίσιμο, με κορυφαία στιγμή το κομμάτι Madagascar (ή Madagasca σε κάποιες λανθάνσουσες εκδόσεις). Υπό την μάσκα του Art Of Trance κυκλόφορησαν τα 2 albums Wildlife On One (1996) και Voice Of Earth (1999). - Ο Claudio Giussani χρησιμοποιεί το ψευδώνυμο Terra Ferma για τις δικές του παραγωγές. Στην Platipus κυκλόφορησαν τα Turtle Crossing (1999) και The Adventures Of... (2000).
- Ο Paul Brogden αρχικά χρησιμοποίησε την δισκογραφική Seismic Records για την κυκλοφορία των πρώτων παραγωγών του ως Pob. Η συνεργασία της Seismic με την Platipus του έδωσε την ευκαιρία για την έκδοση του studio album Essence το 2000.
Τα τρία άτομα δεν συνεργάστηκαν ποτέ μαζί στην παραγωγή (αν εξαιρεθούν τα νέα κομμάτια των Union Jack με remixes από τον Giussani), οπότε αξίζει να αναφερθούν τα μουσικά σχήματα που προέκυψαν από τους συνδυασμών αυτών ανά 2:
- Οι Berry και Giussani συνεργάστηκαν μόνο ως Union Jack.
- Οι Berry και Brogden συνεργάστηκαν ως Union Jack και Clanger.
- Οι Giussani και Brogden συνεργάστηκαν ως Granny (κλασικό πλέον έχει γίνει το remix τους στο Calling Your Name, το κομμάτι που ακούστηκε στην ταινία American Pie).
Η άφιξη της νέας χιλιετίας εισάγει μία νέα εποχή για την Platipus. Ο Giussani αποχωρεί μετά την κυκλοφορία του single Wolf (2000) από το label, το οποίο αρχίζει να προσανατολίζεται περισσότερο σε κομμάτια της progressive trance, που είναι το κυρίαρχο είδος της εποχής, ενώ από το 2003 μέχρι το 2009 κυκλοφορεί η σειρά The Art Of Chill με προφανώς πιο downtempo ακούσματα. Ο χαρακτήρας της Platipus χάνεται σταδιακά, προσπαθώντας να συμβαδίσει με τους ήχους της εποχής...
Το 2010 είναι η χειρότερη χρονιά για τη δισκογραφική εταιρεία, καθώς αυτή παύει να υφίσταται στην αρχή του έτους και δημιουργείται από τον Berry η νεοσύστατη Porcupine Records, η οποία περιέχει τις πρότερες παραγωγές της Platipus σε ηλεκτρονική μορφή πλέον. Η νέα δισκογραφική έχει σύντομο χρόνο ζωής, καθώς το 2012 η Platipus επανέρχεται στο προσκήνιο με νέα κομμάτια από Art Of Trance και Union Jack. Το label συνεχίζει να υφίσταται (ευτυχώς!) μέχρι σήμερα, με κομμάτια προνατολισμένα προς την progressive trance, έχοντας όμως τα απαραίτητα acid ψήγματα, υπενθυμίζοντας έτσι το ένδοξο παρελθόν του.
Ένα από τα πιο σημαντικά κομμάτια που εκδόθηκαν από τους Union Jack και καθιερώθηκε ως ένας θησαυρός της trance είναι το Two Full Moons & A Trout. Οι Berry και Giussani φαίνεται να είναι λάτρεις του ζωικού βασιλείου, όπως μαρτυρούν οι ονομασίες των παραγωγών τους (Red Herring, Cockroach, Yeti, Toucan). Το κομμάτι κυκλοφόρησε το 1993 ως single μαζί με το Lollypop Man (με το δεύτερο ως B-side). Η original εκδοχή του είναι κλασικό παράδειγμα acid trance, όπως την προώθησε η Platipus στα πρώτα χρόνια λειτουργίας της.
Τον επόμενο χρόνο ο Caspar Pound υπογράφει τα δικαιώματα κυκλοφορίας του TFM&AT στο επίσης ιστορικό label Rising High Records, μαζί με νέα remixes από τον ίδιο, τους εμπνευστές του κομματιού και τον Laurence Elliot-Potter (ως Friends, Lovers & Family). Η εκδοχή του Pound δεσπόζει έναντι οποιασδήποτε άλλης:
UNION JACK - TWO FULL MOONS & A TROUT (CASPAR POUND MIX)
Το remix ξεκινάει ήρεμα με μία ατμοσφαιρική μελωδία piano την οποία ακολουθούν τα drums. Στη συνέχεια η σκυτάλη παραδίδεται στα progressive pads (σπουδαία η κληρονομιά της progressive μουσικής!) τα οποία ουσιαστικά μετατρέπουν το κομμάτι σε χορευτικό δυναμίτη, ενώ παράλληλα χτίζουν για την τελική κορύφωση!
Αναγνωρισμένα ονόματα της ηλεκτρονικής σκηνής, όπως οι Airwave, Chab και Luke Chable, προσπάθησαν με τα δικά τους remixes να προσεγγίσουν το μεγαλείο της εκδοχής του αδικοχαμένου Caspar Pound, αλλά προφανώς κάτι τέτοιο ήταν μάταιος κόπος. Η ιστορία είχε ήδη γραφτεί και ήταν πλέον αδύνατον να επαναληφθεί στο ίδιο κομμάτι!
